DENTRO DEL MONOLITO

En esta ocasión voy a prescindir de la sinopsis para no arruinar nada a quien quiera ver esta película, consideración que no han tenido muchas de las webs que la han reseñado. Lo único que puedo decir es que su inicio es impactante y por eso prefiero ahorrar detalles.
"Proxy" es un thriller dramático con elementos de cine de terror que se atreve a abordar algunos temas que suelen ser tabú a la hora de mostrarlos en pantalla. No hay demasiada violencia en la película, pero hay un par de secuencias que se quedarán en nuestras retinas, una por su seca crudeza (la inicial) y la otra por que el director se recrea usando la cámara lenta (la escena de la bañera).  La película está claramente dividida en dos segmentos. Durante la primera hora el director nos mete en el punto de vista de una enigmática mujer de la que apenas se nos dan datos aparte de su errático comportamiento. El ritmo durante esa primera parte es muy pausado y la ambientación es casi surrealista, ya que no sabemo…

Vince es un viejo huraño con un carácter muy agrio, que vive sólo y en condiciones miserables. Un día, una madre separada con su hijo llegarán para instalarse en la casa de al lado y alterarán la existencia de Vince. 
Estamos ante una comedia dramática para el pleno lucimiento de Bill Murray. Más ligera y menos exigente que Flores Rotas (2005), "St. Vincent" funciona mejor de cara a un público más mayoritario. Pese a su componente dramático, es de esas películas que te dejan buen sabor de boca y de las que sales contento del cine. Está claro que no inventa nada y que la historia del viejo gruñón que termina ablándandose (aunque tampoco demasiado) la hemos vista repetida hasta la saciedad, pero ello no impide que funcione a la perfección.

Bill Murray es el alma de este film, bordando el papel de viejo perdedor acabado que repele a la gente, y se hace difícil pensar qué hubiera sido de esta película con otro actor. La química del ya veterano intérprete con el joven Jaeden Lieb…

En estos tiempos de hipsterismo galopante da un poco de miedo decir algunas cosas, pero como yo ya tengo una edad y no respeto las modas, puedo afirmar con contundencia que ME GUSTA WOODY ALLEN!

Repito, me gusta Woody Allen, me agradan sus bandas sonoras de jazz clásico, me encantan sus guiones y sus diálogos, me río con la excentricidad de sus personajes, me divierte ver sus rancios títulos de crédito, e incluso me hacen gracia sus referencias intelectualoides, qué le vamos a hacer. Pues bien, todo eso es lo que vais a encontrar en abundancia en "Magia a la luz de la luna", ni más ni menos que una película típica y tópica del casi octogenario director neoyorquino.

Allen vuelve a contarnos la misma historia de siempre, aquí ambientada a finales de los años 20 (del siglo XX, parece mentira que dentro de poco vayamos a entrar en unos nuevos años 20). La trama gira en torno a un mago de carácter avinagrado y totalmente escéptico, que es invitado por una familia adinerada para …

Agradecemos a la gente de Aullidos.com la invitación para el preestreno de la película.
Dos hermanas viven enclaustradas en una casa dentro de un ambiente severamente religioso. Aunque la pequeña hace una vida más o menos normal, la hermana mayor sufre un trastorno que le impide traspasar la puerta hacia el exterior. Un día, la aparición de un extraño alterará la vida de ambas.
A aquellos de vosotros que tengáis un perro como mascota probablemente os haya pasado que, al sacarlo a pasear un día cualquiera, vuestro can se pone a hacer sus necesidades y, cuando acaba, observáis atónitos cómo el excremento ha quedado de pie, en vertical, y dotado de una graciosa forma que parecería haber sido modelada por el más experto de los maestros churreros. Pues bien, eso es "Musarañas". Una caquita burlona.
Lo peor que le puede pasar a una película es que no tenga clara su propia identidad. Y en este caso es notorio que los directores no saben si su obra es un drama, una comedia, un thril…

Una impetuosa arqueóloga trabaja en el proyecto de su padre, que es nada más y nada menos que hallar la alquímica piedra filosofal. Sus investigaciones la llevan hasta las catacumbas de París, donde tendrá que sumergirse acompañada de un grupo de exploradores. 

Volvemos a reseñar un found footage que redunda en los tópicos del género, aunque conservando cierta personalidad propia. El director John Erick Dowdle, autor también de The Poughkeepsie Tapes (2007), La trampa del mal (2010) o el remake de la española "Rec", Quarantine (2008), nos trae una nueva película de metraje encontrado que conserva muchas de las señas de identidad del género aunque con mucho menos terror del esperado. De hecho, una de las sorpresas de "Así en la tierra como en el infierno" es que tiene un alto componente de cine de aventuras. Esto, que a priori choca frontalmente con el formato de "cámara al hombro", le da un aire distinto a la película respecto a su abundante competencia y…

Voy a ser breve, ya que no quiero destripar nada de estos "Relatos salvajes". Sin saber mucho de la película, fui a verla creyendo que era una de historias cruzadas. Pero no, realmente estamos ante una recopilación de relatos cortos que no se interrelacionan en ningún momento. Eso sí, podemos decir que tienen como nexo común un fino humor negro (en algunas de las historias mucho más intencionado que en otras) y que vienen a retratar la reacción del ser humano cuando se ve empujado al límite.

Como es lógico en este tipo de producciones, algunas de las historias tienen más interés que otras, pero en general mantienen un buen nivel. La mayoría de las tramas tienen una alta carga de crítica social, y el humor negro se usa para esconder temas muy serios. De hecho, vemos en varias ocasiones cómo aparece el lado más oscuro de las personas cuando se enfrentan a circunstancias extraordinarias.

Técnicamente la película es irreprochable, y la parte actoral no desmerece. Con tantas his…

Un naturalista que se dedica a censar la fauna en zonas montañosas y estudiar el comportamiento de los animales, encuentra por casualidad un pequeño pueblo abandonado. Tras perder su camioneta, quedará aislado en ese lugar y descubrirá que allí habita algo extraño.

El director italiano Lorenzo Bianchini, totalmente desconocido para mí hasta ahora, sorprende con una sobria película de terror psicológico y sobrenatural que basa su potencial en una espléndida ambientación. Es cierto que los espectaculares parajes boscosos donde se rodó la película constituyen de por sí un alto porcentaje de la ambientación de la cinta, pero también es verdad que hay multitud de producciones ambientadas en lugares parecidos que no saben aprovechar los decorados naturales (veáse sin ir más lejos mi anterior reseña "Hangar 10"). En "Across the river" el bosque se erige como un personaje más, si acaso el más importante.

Pese al ritmo pausado y a contar con un único protagonista durante la…

Tres jóvenes se adentran en una profunda zona boscosa en busca de antiguas reliquias. Sin embargo, lo que encontrarán será muy diferente.

Los detractores del formato found footage suelen esgrimir en su contra argumentos como la falta de profundidad de los personajes, el excesivo movimiento de cámara que puede llegar a ser mareante, el abuso de secuencias nocturnas en las que apenas se ve nada, o la manera en que se suele explotar una misma localización durante toda una película. Pues bien, por una vez coincido plenamente con ellos.
Mientras que en otras películas de "metraje encontrado" todos estos defectos pueden quedar cubiertos bajo una atmósfera bien construida o incluso por unas buenas interpretaciones, "Hangar 10" adolece de todos estos problemas sin que haya otras virtudes que los oculten.

Yo, que soy un friki de este tipo de películas y me sugestiono fácilmente con ellas, pude llegar a sentir una mínima (muy mínima) inquietud durante el visionado de "…

Con muchas ganas he visionado esta película tras las buenas sensaciones que dejó en el pasado festival de Sitges. Lo que me he encontrado tiene poco que ver con lo que esperaba, aunque esto no conlleva que no me haya gustado. Más bien todo lo contrario. The Babadook nos cuenta el día a día de una mujer viuda que tiene que lidiar con un hijo problemático de 7 años que vive obsesionado con monstruos que le visitan en su habitación. Las historias que cuenta el niño, junto a algunos fenómenos raros, terminan calando en su madre de tal manera que comienza a darles credibilidad.

Podríamos decir que "The Babadook" profundiza en el terror psicológico buscando el subconsciente de los personajes. Toda la película está salpicada de imágenes oníricas que terminan configurando la trama como si fuera una pesadilla. Pesadilla de la que se hace muy partícipe al espectador. Al esperar una historia más convencional, es posible que el espectador medio quede decepcionado e incluso se sienta en…

Aquellos que me conocen saben mi devoción por 2001, una odisea del espacio (lo evidencia el nombre del blog), a la que considero mi película favorita. Por eso, me temo que esta reseña será aún menos objetiva de lo habitual. Y es que ha dolido.

"Interstellar" sitúa la acción en un momento difícil para la humanidad. Extraños fenómenos naturales en forma de grandes tormentas de arena están enclaustrando a la gente en sus casas y, lo que es peor, arruinan las cosechas. Las esperanzas de supervivencia se basan oficialmente en crear enormes plantaciones de alimentos, pero la NASA trabaja en secreto en otros planes sabiendo que la humanidad se enfrenta a la extinción. Un agujero de gusano descubierto cerca de Saturno les da la oportunidad de alcanzar galaxias que están más allá de nuestro sistema solar, y el descubrimiento allí de varios planetas habitables constituye una posible tabla de salvación.

Christopher Nolan vuelve a intentar aunar cine comercial con conceptos poco afines…

Estrenamos la sección Visionados en Breve, en la que iremos dando opiniones cortas sobre las últimas películas que hemos visto. Aquí tenéis una tanda de minireseñas con mis últimos visionados, con un poco de todo. Que os aproveche.


THE SIGNAL (William Eubank, 2014)


Tres estudiantes universitarios siguen la pista de un hacker que se ha metido en sus ordenadores. La búsqueda les lleva hasta una casa desvencijada en mitad de ninguna parte. Allí les pasará algo muy extraño que cambiará su realidad. The Signal empieza muy bien. La historia te engancha en un principio mientras la trama avanza proponiendo muchas preguntas al espectador. De hecho, no sabemos bien qué está pasando, y menos aún cuando el protagonista despierta en una especie de laboratorio futurista sin saber cómo ha llegado hasta allí. La película podría englobarse dentro del género de la ciencia ficción, y cuenta con una magnífica factura visual pese al bajo presupuesto con que se rodó. De hecho hay momentos en que los efecto…

La mañana de su quinto aniversario de bodas, Nick llega a su casa para encontrar que su mujer Amy ha desaparecido. En la casa hay pequeñas señales de violencia, lo que hace pensar que Amy ha sido raptada. La investigación sobre este caso destapará muchos trapos sucios e historias ocultas que nadie podría sospechar.

 "Perdida" es la adaptación a la gran pantalla del bestsellser de 2012 escrito por Gillian Flynn. No he leído la novela, pero si la película es fiel al texto, me parece un gran misterio que Fincher haya aceptado rodar la adaptación de una historia tan mala. El caso es que la película empieza bien, pero según avanza se van produciendo giros a cual más increíble dando la sensación de que no se sabe cómo cerrar la trama de manera convincente. Una trama, por cierto, totalmente digna de un telefilm. El desenlace me parece totalmente absurdo, ilógico y de difícil justificación. Los mejores momentos de la película vienen dados por la ácida crítica que se hace de los med…

Pues sí amigos del monolito, aunque parezca mentira volvemos a comentar una película española. Pero no os acostumbréis.

"La isla mínima" es la historia de la investigación, por parte de una pareja de detectives de homicidios, de la desaparición de dos muchachas en las marismas de un pueblo del sur de España. Ambientada en el año 1980, la película comienza con unos asombrosos planos cenitales de las marismas del Guadalquivir, dignos de un gran documental. Vistos desde el cielo con esa nitidez, resulta sorprendente la semejanza de alguna de estas imágenes con un cerebro humano. Supongo que el director Alberto Rodriguez aprovecha esta coyuntura para resaltar esa analogía.

La película resulta notable en casi todos los aspectos. El desarrollo de la trama resulta atractiva para el espectador, con un ritmo bastante bueno durante todo el metraje que hace que no nos aburramos en ningún momento. La ambientación está muy cuidada, huyendo de tópicos chuscos para recrear el convulso ini…

Vaya sorpresón me he llevado con esta película, de la que no sabía nada hasta el día de su estreno. Desconocía totalmente a su director Carlos Vermut, no había oído que había ganado los premios a mejor película y mejor director en el festival de cine de San Sebastián (aunque este sea un dato poco fiable conociendo cómo funcionan los festivales) y, por supuesto, no sabía nada de la trama.
Tras leer por casualidad sobre su estreno en una revista, decidimos asistir a uno de los pocos cines que la proyectan para ver qué nos encontrábamos. Y creo que acertamos de pleno.

"Magical Girl" es una película de historias cruzadas con varias tramas personales que terminan encontrándose irremediablemente. El comienzo es simple: una niña de 12 años es diagnosticada de una grave enfermedad, y su padre intenta cumplir uno de sus sueños regalándole un vestido de un personaje de dibujos japoneses. El problema es que sólo existe un vestido a la venta, y debido a su exclusividad su precio es pro…

Era de esperar, tras el éxito el pasado año de The Conjuring, que no tardara en aparecer una secuela que prolongue la franquicia y, por supuesto, contribuya a llenar las arcas de sus productores. Ahora nos llega esta Annabelle en la que James Wan pasa a ser productor y cede el testigo en la dirección a John R. Leonetti, que ya fue director de fotografía en las anteriores películas de Wan.

Temporalmente nos encontramos ante una precuela de «The Conjuring», en la que una pareja que espera un bebé es atacada una noche en su hogar por unos miembros de una secta satánica (claramente inspirados en la diabólica "Familia" del infame Charles Manson). Uno de los asaltantes muere y su sangre cae en la muñeca que es la imagen de la película. A partir de ahí, empezará la pesadilla.

Tratándose de una película de franquicia comercial destinada a sacar dinero, y viendo la fría acogida de la crítica en general, uno esperaría encontrarse con una mediocridad digna de un telefilm de sobremesa.…

Bob Saginowski trabaja atendiendo en un bar de Brooklyn junto a su primo Marv, cumpliendo con las "leyes" de blanqueo de dinero de los mafiosos que regentan el bar. Una noche, de camino a casa, Bob encuentra en una papelera a un cachorro de pitbull con claros signos de violencia. Este hecho cambiará su vida y la de la gente que le rodea.

"La entrega" es un thriller dramático de corte independiente que adapta el relato corto "Animal rescue" del escritor Dennis Lehane, autor también de otras novelas que han sido llevadas a la gran pantalla, como Shutter Island, Mystic River o Gone Baby Gone.
Estamos ante una historia pequeña que, al igual que la anteriormente reseñada The Captive, avanza con un ritmo pausado que puede echar para atrás a mucha gente. Sin embargo, el guión es lo bastante sólido para que la trama te enganche y, una vez que has entrado en la película, quedas cautivado por el gran trabajo actoral que constituye la gran baza de esta producción. …

Una niña de 9 años desaparece del coche de su padre mientras este está comprando en una tienda. Años después, aparecen indicios que pueden llevar a averiguar qué pasó.

Gran sorpresa la que me he llevado con esta película, en general vapuleada por la crítica. El director de origen armenio Atom Egoyan nos plantea un trabajado puzzle en el que hay que mirar muy atentamente cada una de las piezas. Cualquiera que lea el argumento puede pensar que estamos ante un típico thriller de asesino en serie, pero nada más lejos de la verdad. En realidad Egoyan nos ofrece un drama con toques de suspense, pero con un estilo particular. La película está contada por medio de continuos saltos temporales sin que al principio seamos muy conscientes de la relación que hay entre una secuencia y la siguiente. Pero mientras avanza el metraje, empezamos a atar cabos y a unir piezas, y vislumbramos el todo que subyace tras este peculiar modo de presentarnos la historia. Es cierto que se exige un pequeño esfuerz…

Cuatro parejas se reúnen para cenar justo en la noche en que un cometa surca los cielos. Pronto empezarán a ocurrir cosas de difícil explicación.

Coherence es una original muestra de ciencia-ficción mezclada con tintes de thriller. Se puede emparentar conceptual y formalmente con títulos como Primer o Triangle, con los que comparte una premisa muy original y una absoluta economía de medios. Prácticamente toda la acción transcurre en el interior de una casa, tan sólo hay unas breves salidas al exterior. De hecho, creo que esta película podría llevarse al teatro sin demasiadas dificultades, pues demuestra que no son necesarios efectos digitales de ningún tipo para contar una buena historia de ciencia ficción.

Sin desvelar nada de la trama, podemos decir que el director James Ward Byrkit en este su primer largo propone un puzzle especulativo sobre realidades paralelas que termina siendo una gran paradoja de difícil solución. Lo bueno es que todo se plantea de manera bastante natural y fá…

Y llegó el día en que Clint Eastwood se atrevió con el género musical. No es de extrañar, ya que el mítico actor/director es un apasionado del blues y el jazz e incluso ha hecho sus pinitos como cantante en alguna de sus películas. Y ya se inició en el género en 1988 dirigiendo Bird, el biopic sobre el músico de jazz Charlie Parker. Pero "Jersey Boys" se adapta más a la forma de un musical clásico, no en vano está basada en el montaje teatral del mismo título que lleva años representándose en los escenarios de Broadway.

Eastwood nos cuenta la historia de los Four Seasons, grupo nacido en los primeros 60 que llegó a alcanzar altas cotas de popularidad gracias al particular tono de voz de su cantante Frankie Valli. Estamos ante un biopic clásico, que no nos ofrece más ni menos que otras obras del género. Pero creo que es un género agradecido y muy mal hay que hacerlo para que no salga un producto cuanto menos entretenido. Y eso es lo que nos da "Jersey Boys", la opo…

Un grupo de adolescentes vive recluido en un terreno rodeado por unos muros infranqueables, sin saber cómo han llegado allí. Tan sólo una rendija se abre diariamente dando entrada a un peligroso laberinto. Thomas, el último en llegar, intentará cambiar las cosas y encontrar una salida.

Poco que decir de esta adaptación de una trilogía de novelas de aventuras para adolescentes. La película empieza bien, la premisa de la minisociedad que se han montado los chavales es interesante, pero este aspecto se desaprovecha porque sólo se dan pequeños apuntes sin llegar a profundizar en ello en ningún momento. Cada incursión en el laberinto es menos interesante que la anterior, la faceta de aventura no está bien empleada porque no despierta el suficiente interés, y eso hace que la película vaya de más a menos hasta llegar a un tramo final confuso, absurdo y aburrido (por cierto, que alguien me explique qué pinta la chica de la película). Por supuesto, el final conduce sin remedio a una segunda p…

Hace ya más de 20 años pude ver "Gremlins 2" en un cine de verano. Siendo un adolescente, me chifló esta película que era un auténtico desmadre lleno de humor, referencias y, sobre todo, gremlins. Gracias a mi sobrino he podido revisarla estos días y así comprobar si el efecto que produjo en mí sigue vigente después de tanto tiempo.

Y la verdad es que esta secuela de la obra maestra de Joe Dante sigue conservando bastante frescura y mucha mala baba (tanto metafórica como real). Si en la Gremlins original teníamos una historia clásica de terror con toques de comedia, en esta secuela Dante opta por hacer una comedia alocada plagada de gags y de referencias a obras clásicas del género, convirtiéndose en un auténtico homenaje a las películas de serie B con las que creció. Pero siempre en clave de humor.
Mientras que en la primera película los gremlins malvados tardaban en aparecer y eran el componente que pretendía ser realmente terrorífico (y doy fe que lo eran, pues mi sobrin…

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Un policía con un instinto "especial" investiga junto a su compañero un caso de maltrato doméstico. A partir de ahí, se verán envueltos en una espiral de sucesos de difícil explicación.

Le tenía bastantes ganas a "Líbranos del mal" tras el buen sabor de boca que me dejó la anterior película de su director Scott Derrickson, Sinister.  Pese a sus defectos, "Sinister" terminaba siendo un producto más que decente y nos regalaba algunos pasajes genuinamente terroríficos. Y lo cierto es que los tráilers que había podido ver de "Líbranos del mal" prometían mucho, anticipando una historia basada en hechos reales con reminiscencias de The Conjuring y El Exorcista. Pues bien, desde aquí quiero darle mi más sincera enhorabuena al creador de esos avances, porque una vez más nos han vendido la moto, y de qué manera.

Lo primero es que se nos anunciaba como una película de terror con la que podríamos manchar involuntariamente nuestra ropa interior y, aunque t…

Es de noche. Un trabajador de la construcción se quita el casco, las botas y el uniforme y se mete en su coche. Arranca y emprende un trayecto que cambiará su vida.

Ésto es "Locke", película dirigida por Steven Knight e interpretada magníficamente por Tom Hardy. No sabía nada de esta película hasta que ví por la calle los carteles que la anunciaban como uno de los mejores thrillers del año. Investigando un poco, pero sin querer enterarme demasiado, leí que la comparaban con "Buried (Enterrado)" porque toda la película transcurre en el interior del coche con el único personaje de Ivan Locke. Pues bien, ni estamos ante un thriller ni esta película tiene nada que ver con "Enterrado". Lo que se nos propone aquí es un drama con todas las letras, y la única incógnita que hay es saber qué está sucediendo y por qué Locke está tomando las decisiones que toma. No quiero contar nada del argumento, pues chafaría toda la película, pero el guión está perfectamente est…

Desde que se anunció este proyecto mi interés ha ido cambiando entre virtualmente nulo y poco más que cero. Y es que estos Guardianes de la Galaxia eran unos personajes totalmente desconocidos para mí. De niño leí bastantes tebeos de la Marvel, pero apenas recuerdo que se mencionara a estos personajes. Así que me sorprendió que saliera adelante esta producción, ya que hasta ahora Marvel había tirado de personajes ultraconocidos para sus películas. Pero bien es cierto que, desde que iniciaran una nueva etapa en 2008 con Iron Man, todas las pelis marvelitas han funcionado bastante bien y, por ese lado, esta peli merecía una oportunidad.

Es esta la primera película espacial de Marvel, donde la Tierra apenas aparece al principio en un flashback. Todo sucede en otros lugares del universo, con nuevos personajes. El grupo principal está formado por una curiosa mezcolanza de individuos variopintos liderados por el "terrano" Starlord (un gran Chris Pratt), un forajido humano que fue…

Cambiando un poco de tercio, nos pondremos un poco más ñoños de lo habitual con estas dos películas que están en cartel, y que son bastante recomendables para ver en estos días de calor acompañados de vuestros cónyuges/cónyugas sin temor a que os abronquen tras su visionado. Además pueden ayudar a cambiarte el humor si has tenido un mal día.

Begin Again
En el ya lejano año 2006, Oncese convirtió en una de las grandes revelaciones del cine independiente llegando a ganar un Oscar a la mejor canción original y cosechando grandes críticas. Ahora nos llega la nueva película de su director, el irlandés John Carney. Begin Again cuenta el encuentro casual de un productor musical arruinado y una cantautora ocasional en un momento de crisis. 

En Once la pareja protagonista (cantantes profesionales más que actores) funcionaba tan bien, que  mi mayor temor con Begin Again era que, teniendo esta vez a dos actores tan conocidos como Mark Ruffalo y Keira Knightley, la credibilidad de la historia se vi…

A una agente inmobiliaria le ofrecen una casa para que intente venderla con cierta urgencia. Pero la casa oculta secretos que poco a poco irán saliendo a la luz.

Con esta premisa, uno espera encontrarse la típica película de casa encantada con un desarrollo totalmente previsible. Sin embargo, estamos ante una buena muestra de que una historia mil veces contada puede parecer nueva si se cuenta de manera distinta. El director Nicholas McCarthy nos ofrece una sólida pieza de género queriendo apoyarse en una buena atmósfera antes que en los típicos sustos que abundan en este tipo de producciones. Y lo consigue (a medias) gracias a un ritmo pausado, a una banda sonora que acompaña muy bien en segundo plano, y a unas convincentes interpretaciones de las tres actrices principales: Ashley Rickards, Catalina Sandino Moreno y Naya Rivera.

La historia se divide en tres partes diferenciadas, y en cada una de ellas cambiamos de actriz protagonista, aunque siempre guardando relación entre todas. E…

Como Incident at Loch Ness me dejó muy buen sabor de boca, decidí visionar la siguiente película del director Zak Penn, esta "The Grand". Tenemos aquí una comedia que gira alrededor de un torneo de póker profesional.

Está rodada a modo de falso documental, y recuerda poderosamente al formato utilizado por varias comedias televisivas como "The Office" o "Modern Family". La película está plagada de gags, algunos más afortunados que otros, y nos plantea un desfile de numerosos personajes a cual más pintoresco, siempre bordeando la parodia y buscando el chascarrillo. La lista de intérpretes es larga, con Woody Harrelson capitaneando y secundado por múltiples nombres más o menos conocidos que aparecen haciendo cameos. Son de destacar las apariciones de Werner Herzog haciendo parodia de sí mismo, y de Dennis Farina, cuya entrada es uno de los momentos más memorables de la película.

La cinta empieza bien, y discurre mezclando momentos de humor surrealista con o…